Nikdy jste snili o uvolnění svého vnitřního Van Gogha, ale nebyli jste si jisti, kde začít? Pro mnoho začátečníků – a dokonce i zkušených umělců – může být výběr správného typu barvy pro nový projekt skličující. Existuje ohromující řada barev, z nichž každá má své jedinečné vlastnosti a efekty, tak jak se rozhodnout, který z nich je pro vaši kreativní vizi nejvhodnější?
Tento průvodce rozebírá různé druhy barev a výhody každého z nich s tipy od naší rezidentní umělkyně Hannah Thorpe, které vám pomohou se s každým z nich vypořádat. Ať už jen hledáte tu nejlepší barvu pro umělce nebo jste zvědaví, jak vyzkoušet novou techniku, jsme tu, abychom vám pomohli začít.
Akvarel
Akvarel, oblíbený mezi botanickými a expresivními krajináři, se hodí k jemným detailům i k obrovské obloze. Akvarel, známý pro svou průsvitnou povrchovou úpravu a všestrannost, je milován začátečníky i zkušenými umělci.
Akvarel je matné médium dostupné v pevné (tužky nebo pánve) a tekuté (trubice). Lze jej použít na mokré nebo suché povrchy k vytvoření řady efektů, a protože je rozpustný ve vodě – a to i po zaschnutí – můžete manipulovat se svou prací a vylepšovat detaily nebo míchat barvy. To však také znamená, že náhodné rozlití může způsobit zkázu na vašem mistrovském díle, takže možná udržujte šálek čaje v bezpečné vzdálenosti!
Kvůli průsvitnosti by se světlé barvy měly vždy pokládat jako první, s hlubšími tóny nahoře.
Proč je to skvělé: Lehké, průsvitné vrstvy akvarelu vytvářejí světelný efekt, který je ideální pro zachycení přirozeného světla a jemných detailů.
Hannahův tip: Investujte do velkého kulatého akvarelového štětce, který můžete použít jak na mytí, tak na detaily.
Kvaš
Tento často opomíjený typ barvy kombinuje nejlepší kvality akvarelu a akrylu, díky čemuž je oblíbený mezi ilustrátory a grafiky. Obvykle je k dispozici v tubách, lze jej zalít vodou jako akvarel, aby se vytvořily zářivé výplachy, nebo položit na tloušťku jako akryl a vytvořit výrazné, neprůhledné vrstvy.
Kvaš je ceněný pro své živé barvy, rychleschnoucí vlastnosti a ultramatný povrch, ale jednou z jeho nejlepších vlastností je, že jej lze znovu aktivovat několika kapkami vody. Suchou barvu na paletě nebo malbě můžete znovu namočit, abyste mohli pokračovat v práci, díky čemuž je kvaš všestranný a ekonomický s nulovým odpadem! Je také základem ve sbírkách mnoha akvarelistů, protože bílý kvaš se často používá k přidání světla do akvarelových maleb.
Proč je to skvělé: Kvaš je vysoce pigmentovaný a lze jej znovu navlhčit, což umožňuje snadnou opravu chyb.
Hannahův tip: Kvaš je skvělý na vrstvení, ale při přidávání dalších vrstev kvaše ke stávajícím používejte jemný dotek – nechcete vytvořit zablácený nepořádek.
Akryl
Akryl, relativně nováček na scéně barev, se rychle stal oblíbeným mezi umělci pro svou živost, rychleschnoucí vlastnosti a všestrannost. Akryl je jedna z nejlepších barev pro umělce, kteří rádi experimentují, je ideální pro vše od portrétování po krajinu a lze ji přizpůsobit povrchům, jako je papír, plátno, dřevo a dokonce i skály!
Akryl je vodou ředitelná barva na trubky, která se po zaschnutí stává nerozpustnou. Obecně se považuje za neprůhledné médium, což znamená, že můžete vrstvit světlé barvy na tmavé a naopak. Lze přidat akrylová média, aby byla barva hustší, lesklejší, pomaleji schnoucí nebo vhodná pro lazurování, čímž se otevírá svět kreativních možností.A kdo říká, že se musíte držet štětců? Akryl funguje skvěle i s malířskými noži a houbami.
Proč je to skvělé: Akryl je vhodný pro začátečníky, velmi shovívavý a hodí se téměř pro jakýkoli styl nebo téma.
Hannahův tip: Dobře umyjte akrylové štětce – akryl rychle drží!
Oleje
Olejová barva je po staletí základem uměleckého světa a mistři jako Van Gogh a Rembrandt nám ukazují svůj neuvěřitelný potenciál. I když ho velikáni používali, aby se prosadili, oleje nejsou jen pro profesionály.
Olejové barvy, oblíbené pro své bohaté, syté a zářivé barvy a také pro své vynikající vlastnosti při vrstvení, jsou ideální pro krajiny, portréty, malby zátiší a další. A s několika užitečnými tipy jsou překvapivě přátelské pro začátečníky.
Hlavní výhodou olejové barvy je její pomalá doba schnutí, která umožňuje umělcům pracovat a přepracovávat svá díla celé dny nebo dokonce týdny. Tato rozšířená flexibilita znamená, že barvu lze tlačit a natahovat na plátno pro dosažení požadovaného efektu, díky čemuž jsou oleje ideální pro vytváření bohatých textur a složitých detailů.
To znamená, že oleje vyžadují trochu zvláštní přípravy a péče. Protože jsou pigmenty suspendovány v oleji, budete potřebovat rozpouštědla k ředění barvy a čištění štětců (a rukou!), protože je nelze opláchnout vodou jako jiná média. Úplné vytvrzení olejomaleb může také trvat měsíce, ale úžasné výsledky stojí za trochu trpělivosti.
Stejně jako u akrylátů lze k urychlení doby schnutí nebo přidání těla do barvy použít olejová média a lze je nanášet štětcem nebo malířským nožem pro větší všestrannost.
Proč je to skvělé: Olejová barva je zářivá, snadno mísitelná a pomalu schnoucí, takže máte spoustu času na úpravy.
Hannahův tip: Použijte olejovou barvu „tuk přes hubu“ — začněte tenčími vrstvami a dokončete silnějšími, abyste zabránili praskání.
Jaká barva je pro vás vhodná?
Nyní víte trochu více o typech barev pro umění, ale možná vás stále zajímá: „Jaká je pro mě nejlepší barva?“ Odpověď závisí na vašich cílech:
- Pokud máte rádi jemné, průsvitné efekty, začněte vodovými barvami.
- Chcete výrazné, rychleschnoucí barvy? Vyzkoušejte akrylové barvy.
- Pro nadčasový, bohatý povrchmohou být oleje vaší nejlepší volbou.
- A pokud jste někde mezi, nespěte na kvaši – je to skrytý klenot ve světě uměleckých barev.
Připraveno začít s malováním?
Bez ohledu na to, jaké médium si vyberete, mít ten správný spotřební materiál může znamenat velký rozdíl. Prozkoumejte řadu barev
Podíl: